Asier Olaizola: «No importa pensar distinto, importa encontrar el punto de unión»

Has presentado y moderado diez ediciones del Zinemaldia. ¿Qué has visto del festival desde dentro que no se ve desde la butaca?

Como moderador del festival tienes contacto directo con los invitados y les acompañas tanto frente al público como en la trastienda. Conoces a las personas con sus virtudes y defectos, sus nervios, sus inseguridades, sus miedos o los egos. Ves de cerca cómo tienen que navegar entre quienes son ellos y su imagen pública. Pero también conoces y formas parte de un entramado de personas que trabajamos para que un festival ocurra. Y algo que no se suele ver es el esfuerzo y dedicación que hay tras un festival, un rodaje o cualquier evento. Para que se dé un estreno o para ver a tu actriz o actor favorito en la alfombra roja hay cientos de personas trabajando. La dimensión de la industria del cine se aprecia claramente una vez formas parte de este entramado.

Pero no solo conozco el festival o el mundo del cine desde la perspectiva de formar parte del equipo de Zinemaldia: como actor tengo una trayectoria que me da un punto de vista diferente al que tengo como moderador, y el hecho de ocupar lugares distintos en la industria es enriquecedor. He trabajado como auxiliar de producción y como asistente de casting, y esa visión desde otros lugares influye en cómo escribo y también en mi faceta actoral, ya que soy más consciente de todo lo que rodea a la labor de un actor.

«Un instante» transcurre en el mundo del cine y los festivales. ¿Cuánto hay de Donostia y del Zinemaldia en la trilogía?

Según avanza la trilogía, hay mucho de Donostia y del Zinemaldia. En «Un instante» no sabemos aún que Carlos nació en Donosti, y por lo tanto es en «(In)esperado», la segunda parte, donde descubrimos esta capa de Carlos; además, en esa novela viajan al Zinemaldia. La trilogía visita dos festivales, el de Cannes y el Zinemaldia, ambos retratados desde el punto de vista de una estrella y de una actriz o actor que acuden al festival, por lo que nos adentra en las dinámicas que no vemos habitualmente.

En «(In)esperado» hay también un homenaje velado a Donosti y, como en todas mis novelas, se ponen de manifiesto cuestiones complejas, ya que no todo es blanco y negro. Cada novela profundiza en los personajes y nos completa las capas que los conforman, y también ellos mismos descubren quiénes son por cómo reaccionan ante los retos que se les presentan. De la misma manera, en la trilogía conocemos lo que se ve y lo que no se ve del mundo del cine y de los festivales, lo que permite al lector adentrarse en lugares que suelen estar reservados para unos pocos.

Vives entre Donostia y Madrid. ¿Qué te da escribir desde aquí?

Salir de donde uno vive es muy enriquecedor. Viajar y conocer nuevos lugares te permite poner en perspectiva el lugar de donde vienes. Ves que el mundo es mucho más que lo que tú conoces, aprendes que la palabra «normal» define conductas y hábitos muy diferentes, y eso enriquece tu punto de vista. Pero también te permite valorar y apreciar más tus raíces.

Madrid y Donosti son dos ciudades muy distintas. Madrid en sí misma es un conglomerado de formas muy diferentes de vivir; eso me ha permitido conocer y explorar formas de ser y de transitar por vidas muy diversas, y considero que es enriquecedor. Eso se plasma en las novelas en la diversidad de los personajes. Cada uno tiene su personalidad y su forma de entender y vivir la vida. Al mismo tiempo, ser de Donosti, donde la identidad está muy definida y la vida es más sencilla, me permite otorgar a cada personaje unos rasgos más definidos. Lo que muchos resaltan de la trilogía es que por encima del conflicto (que lo hay) está el respeto y el cariño entre los personajes. Quizás la idea que más me ha condicionado, al vivir entre dos ciudades, es que no importa pensar distinto, importa encontrar el punto de unión desde el cariño y el respeto, pero siendo fiel a ti mismo.

Además, al ser licenciado en Geografía por la UAM, parte de mi formación se ha basado en ser capaz de analizar el territorio en base a sus circunstancias concretas y, por supuesto, en viajar y conocer realidades muy dispares.

¿Por qué una charla sobre la representación de la bisexualidad y de las identidades LGTBIQ+ en el cine, y por qué en Gehitu?

Uno de los elementos más llamativos, y que la crítica ha destacado, es un triángulo afectivo sano. El hecho de que Carlos sea bisexual, Sara heterosexual y James gay no es casual. Si bien en su origen hay drama por la ruptura de la pareja al llegar James, una vez superado el dolor inicial se establece un triángulo afectivo sano basado en la amistad y el respeto mutuo. A pesar de que lo habitual suele ser fomentar la rivalidad en estos triángulos, para mí resulta más interesante buscar el entendimiento y salirme de la representación más habitual del conflicto y la diversidad sexual o identitaria.

Por otro lado, la condición sexual, en el mundo del cine y en la vida, sigue siendo relevante. Sigue afectando a la vida y rutinas de muchas personas porque la sociedad aún tiene mucho que resolver. Es curioso ver cómo a muchos hombres heterosexuales les resulta muy molesta la trama afectiva de Carlos y James. Esa incomodidad es muy significativa, y a mí como autor me parecía interesante explorar la bisexualidad, ya que es quizás la condición menos respetada, incluso desde miembros del colectivo LGTBIQ+: muchas veces se considera que la bisexualidad es una etapa de transición, y no es así. A mí, tras hablar con amigos y amigas bisexuales sobre su realidad, me parecía interesante explorarlo en las novelas.

Como actores se nos entrena para entender a los personajes que interpretamos. Ese elemento es vital, porque si entiendes al personaje no lo juzgas, y es un ejercicio que considero muy enriquecedor en la vida. Me sorprende cómo el público en el cine y los lectores otorgan características de los personajes a los autores. En muchos casos los personajes tienen algo del autor y en otros no, porque buscamos entender posturas y vidas ajenas. Como actores, la confusión entre el actor y el personaje es mayor aún. Considero muy interesante ese concepto de «entender lo ajeno» para esta o cualquier charla.

Gehitu es el lugar porque es un referente con una trayectoria muy valiosa en todo diálogo sobre cuestiones LGTBIQ+ y porque está abierta precisamente a eso, a dialogar. Y desde ese lugar, encontrar puntos de unión. Conozco su labor en centros educativos, pero también se realiza aquí, en la asociación, porque ellos han aceptado la propuesta.

¿Qué película o qué personaje recomendarías a quien quiera ir con algo visto o leído?

Una película que pueden ver es «Conociendo a Julia», y por supuesto «El ser querido», de Sorogoyen, es interesante porque refleja muy bien lo que es un rodaje desde dentro. Cualquier biografía de un actor o actriz de éxito aportará una visión desde dentro, especialmente si la escribe el propio actor o actriz. Por ejemplo, la biografía de Al Pacino, «Sonny Boy», editada por Libros Cúpula.

¿A quién va dirigida la charla? ¿Hay que apuntarse, y en qué idioma será?

La charla está dirigida a quien quiera asistir. Se hará en castellano y euskera, pero incluso podremos usar el inglés: yo hablo los tres idiomas y, por lo tanto, nos adaptaremos a quienes asistan. Y cualquiera es bienvenido: no es necesario apuntarse, el acceso es gratuito hasta llenar aforo.

La trilogía no está armada como novelas de temática exclusivamente LGTBIQ+. Hay personajes que pertenecen a este colectivo y, por lo tanto, se abordan aspectos que interesan a la comunidad LGTBIQ+ y a quienes no formen parte de ella. Considero importante normalizar la orientación de cada uno, y por lo tanto sería ideal contar con asistentes conocedores o no de la realidad LGTBIQ+, siempre y cuando estén dispuestos a encontrarnos bajo el respeto mutuo y las ganas de escuchar al otro.

Como he dicho, las novelas tratan de muchos más temas; en este caso nos centraremos en aspectos como el borrado bisexual, la identidad sexual, la homofobia, la realidad del mundo del cine y la capacidad de ser uno mismo. Pero quien venga conocerá mejor una trilogía que habla de cine, del valor del periodismo, de la amistad y de conflictos geopolíticos, o incluso de inteligencia artificial y cambio climático. Pero sobre todo descubrirá un universo que te atrapa, entretiene y quizás te haga pensar. Quien asista descubrirá o profundizará en el universo de Carlos, Sara, James, Enrique y Kate, entre otros personajes de la trilogía.

Además, se sorteará entre los asistentes la trilogía completa, dedicada por mí.